| RK | 名稱 |
|---|---|
| 1 | 《覺醒年代》 |
| 2 | 《山海情》 |
| 3 | 《尋人記》 |
| 4 | 《鏘鏘行天下第二季》 |
| 5 | 《舞千年》 |
| 6 | 《功勛》 |
| 7 | 《明星大偵探之名偵探學院第四季》 |
| 8 | 《圓桌派第五季》 |
| 9 | 《畫江湖之不良人4》 |
| 10 | 《伍六七之玄武國篇》 |
| 11 | 《魔道祖師第三季》 |
| 12 | 《斗破蒼穹特別篇3》 |
| 13 | 《我的青銅時代》 |
| 14 | 《您好！母親大人》 |
| 15 | 《我在他鄉(xiāng)挺好的》 |
| 2022.02德本咨詢/互聯(lián)網(wǎng)周刊聯(lián)調(diào) | |
2015年是中國影視產(chǎn)業(yè)不尋常的一年，“IP”概念燃起了身陷版權(quán)困局和被投資風險圍困的視頻網(wǎng)站的希望，“IP”改編的影視劇目接連創(chuàng)造了一個又一個收視神話，但國產(chǎn)影視也因此悄然轉(zhuǎn)向，進入想象力枯竭、文化營養(yǎng)貧乏的流量時代。
2021年年初，流量小花鄭爽的天價片酬曝光，平均每天208萬，一個零頭是普通人打工一年的工資。由“吃瓜”到吃驚，陰陽合同、代孕、棄養(yǎng)、出軌、性侵超出了緋聞軼事的尋常范疇。好作品出自他們之手，恐怕沒人敢信。而這般亂象則是幾年前的幾只蝴蝶振翅引發(fā)的一系列連鎖效應。
混戰(zhàn)
2012年，使用手機收看視頻的用戶達到了1. 3 億人。視頻網(wǎng)站以即時下載、自主性、交互性的優(yōu)勢逐漸蠶食了傳統(tǒng)媒體的市場份額。為了占領(lǐng)高地，平臺方掀起了一輪搶占優(yōu)質(zhì)資源的版權(quán)之爭。騰訊、愛奇藝、搜狐、優(yōu)酷等競標舉牌式地加入了這場混戰(zhàn)。
鷸蚌相爭，漁翁得利。版權(quán)價格因此水漲船高，2011年，《新還珠格格》網(wǎng)絡版權(quán)賣到了3000萬，而《浮沉》還沒寫完，單集售價就突破了百萬。相伴隨地，演員、編劇、導演的片酬大規(guī)模地上漲，而各大視頻網(wǎng)站卻被拖入了只見投入不見回報的無底漩渦。
“買（影視?。┚褪菗專蠹抑还軉枴懿荒苜I到’，搶了一年，開始反思值不值?！蹦硺I(yè)內(nèi)人士回憶到。
為了不讓投資打水漂，各平臺和影視公司寧愿壓縮劇集質(zhì)量，也要保證播出，于是好劇難得，爛劇當?shù)赖木置骈_始初見端倪。
2014年，為了規(guī)范行業(yè)競爭，保護優(yōu)質(zhì)影視劇的生存空間，國家廣電總局出臺了“一劇兩星”政策。一部影視劇最多只能同時在兩家上星衛(wèi)視頻道播出，在投資方和影視公司的眼里，則意味著制造成本和投資風險的大大增加。
峰回
資本逐利，無可厚非。不過正值此時，由網(wǎng)絡“IP”改編的《何以笙簫默》《花千骨》《瑯琊榜》等一眾劇目在網(wǎng)絡上掀起了軒然大波，成為了影史上的現(xiàn)象級作品。資本家激動地看到了峰回路轉(zhuǎn)的希望，高關(guān)注、高回報無疑是一種極致誘惑。
2015年暑期熱播的《花千骨》在影視劇的基礎(chǔ)上，推出同名“手游”，月盈利在2億元以上，除此之外，還帶動了相關(guān)周邊產(chǎn)品、書籍、動畫、舞臺演出、玩具禮品等一系列產(chǎn)業(yè)，一個超級“IP”的吸金能力令人震撼。
之所以能產(chǎn)生這么大的效應，要歸功于網(wǎng)絡文學積累的前期觀眾基礎(chǔ)。2015年，我國網(wǎng)絡文學用戶規(guī)模已達2.85 億，占總數(shù)42.6%。從海量作品中篩選出來的小說意味著代表了很大一部分人的認可，劇在未播之前就有很大的關(guān)注度，這對投資方來說無疑是最穩(wěn)妥的投入。
完美的盈利模式，又有《瑯琊榜》《甄嬛傳》等先頭部隊的成功試水，按理說，“IP”改編未嘗不是產(chǎn)出好作品的新興創(chuàng)作模式，而現(xiàn)實是流量當?shù)?，“注水劇”橫生，粗制濫造的作品被捧上“神壇”。
幻夢
某種意義上，這是“一個巴掌拍不響”的結(jié)果。同樣能獲利，資本何必要去舍近求遠呢？而小說中的完美人設(shè)，主角之間的情感糾葛足以讓人忽視掉情節(jié)的不合邏輯，臺詞的簡單直白，沉浸在這場精心編織的美學幻夢里。
當年“韓流”來襲時，有學者在文章中寫道，“人們除了講述和想象愛情的魅力再也沒有
能力想象任何社會性的倫理關(guān)系的意義；除了用愛情的癡情和忠誠來顯示作為人的精神力量，就再也沒有任何方式可以凸顯人的價值?！?/p>
以浪漫情愛為主線，將貧窮、破敗、殘缺隔絕在外，男女主俊逸的外表，華麗的身份，無懈可擊的頭腦，韓劇為人們呈現(xiàn)了一個極致完美、繁榮的浪漫景觀，精準刺穿了青春萌動的少男少女們的內(nèi)心，帶領(lǐng)他們?nèi)ネ裉右莸氖サ亍?/p>
“禁韓令”雖已下達，但影響不可能消失無蹤，且網(wǎng)絡小說對美好的追逐，對深層現(xiàn)實意義的忽視與韓劇本質(zhì)上沒有太多區(qū)別。而在國內(nèi)市場，在粉絲經(jīng)濟、人口紅利等背景下，“IP”劇的創(chuàng)作被推至了一個更偏的方向。
偏向
2016年，影視劇注水的現(xiàn)象達到了平均集數(shù)44.6集的高點。2018年《香蜜沉沉燼如霜》的編劇坦言劇本遭到“注水”，《楚喬傳》《武媚娘傳奇》等眾多熱播劇出現(xiàn)簽約與播出時集數(shù)不相符的情況。主線情節(jié)之外增添大量不相關(guān)的配角戲份，動輒十幾分鐘流水式的吐露心聲的對白，10—15分鐘的前情提要......注水劇情對追求節(jié)奏緊湊、情節(jié)連貫的影視劇來說是毀滅式的打擊。
這一現(xiàn)象的背后，是我國影視劇市場發(fā)展不健全、盈利方式的太過單一。通常影視劇制片方的利潤來自將劇作銷售給播出平臺的一次性收入，集數(shù)越多，收入越高。而播出方也主要是通過預期廣告收入來購買影視劇的播映權(quán)進而獲得利潤。因此，影視劇劇集的長短決定了其能帶來的收益多少。
另一個導致影視劇質(zhì)量下降的客觀原因則是，版權(quán)之爭后，各網(wǎng)絡平臺不想再跟電視臺繼續(xù)“硬碰硬”，擁有觀眾基礎(chǔ)的“IP”劇既保險又有利可圖，各大網(wǎng)站于是開始自制影視作品。但因缺乏專業(yè)編劇后備力量，影視劇的藝術(shù)性與觀賞性遠遠不到及格線。
有業(yè)內(nèi)人士提到，目前的影視創(chuàng)作都不會請專業(yè)的編劇，而只需IP的貼吧吧主和無數(shù)個同人小說作者，挑十幾個最優(yōu)秀的組成一個小組寫故事，最后由編劇改編即可。
原創(chuàng)力枯竭，但這并不影響有源源不斷的類似“IP”出來。抓住了年輕觀眾的心思，就等于掌握了“財富密碼”。
拍攝“IP”劇的配置通常是香港導演+小鮮肉。編劇宋方金在橫店實錄里提到，香港導演通常不會給演員講戲，要求只是把好看的臉露出來就行。而小鮮肉基于強大的流量追捧，一部劇可以拿到將近一個億的片酬?；蔚纳a(chǎn)結(jié)構(gòu)暗含著影視產(chǎn)業(yè)的浮躁，而藝術(shù)追求不知還有沒有一息尚存。
滌蕩
導演鄭曉龍曾說，“衡量一部好作品唯一一個標準，就是大浪淘沙，被歷史遺留下來的就是好作品?！睜€劇滿天飛源于整個產(chǎn)業(yè)千絲萬縷的利益鏈條，但好作品需要內(nèi)在的藝術(shù)規(guī)律和反復的匠心打磨。
年初熱播的《覺醒年代》《功勛》讓很多人熱淚盈眶，沒有刻意拔高他們的事跡，而是將他們生活的一面，那個真實的時代展示在觀眾面前?！队X醒年代》中陳家父子沖突的青蛙、毛澤東出場的街巷、魯迅《狂人日記》完成后滿地的稿紙，細節(jié)的背后是導演、編輯、演員等一眾人員的盡心打造。
歷史的脈絡我們早已知曉，因此這樣的表達更攝人心魄?！癐P”的原意為“知識（財產(chǎn)）所有權(quán)”，要做“IP”劇，應該先清楚“知識”二字的分量。藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界應當是直指人心的，是能讓人的心靈得到洗滌的。
結(jié)語
大數(shù)據(jù)分析觀眾的喜好，以迎合觀眾為創(chuàng)作的要義，但為什么會遭到打低分的抵抗？為什么《圓桌派》《舞千年》這看似不討喜的節(jié)目會受到歡迎？觀眾的審美早已悄然提升，國產(chǎn)影視的創(chuàng)作能否跟上腳步來個觸底反彈呢？
回顧是為了展望，所有成功都是因為看出了未來的陽光。
